Юность Пикассо в Париже - Гэри Ван Хаас (2011)
-
Год:2011
-
Название:Юность Пикассо в Париже
-
Автор:
-
Жанр:
-
Серия:
-
Оригинал:Английский
-
Язык:Русский
-
Перевел:Кира Сошинская
-
Издательство:Эксмо
-
Страниц:14
-
ISBN:978-5-699-61405-9
-
Рейтинг:
-
Ваша оценка:
«Родившись в Малаге – маленьком городе, он методом целеустремленной и методичной работы медлительно, но уверенно достиг в живописи превосходных высот. Впрочем о ранешних годах Пикассо, которые сформировали его дарование, о что времени, когда он разрабатывал личный оживленный, мощнейший, свойственный манера, до сих времен ведомо абсолютно несколько, а так как как раз в что этап даровитый молоденький дизайнер перевоплотился в думающего и одаренного мастера, каким ему и предназначалось замерзнуть. Создатель данной книжки – южноамериканский беллетрист и сценарист Гэри Ван Хаас потрудился воссоздать ситуацию пути молодого Пикассо к известности. Любовь возможно считать надежным, не принимая во забота авторской трактовки кое-каких прецедентов.
Молодой испанский дизайнер с отчаянным характером и пылким сердечком приехал в Париж, как будто ступив на залитую солнцем манеж корриды – он готов дразнить сего быка и истечь из битвы победителем.»
Юность Пикассо в Париже - Гэри Ван Хаас читать онлайн бесплатно полную версию книги
Любимыми темами картин стали гребля и посещение купален, которых в пригородах в то время появилось много. На картине Моне «Лягушатник» свободная манера письма, особенно свойственная этому мастеру, прекрасно подходит для изображения атмосферы досуга и неги.
В это время пейзажи, к которым часто обращались импрессионисты, привлекали внимание публики не меньше, чем их нововведения в области композиции, использование световых эффектов, обращение с цветом. Пабло высоко ценил особое отношение к пейзажу, свойственное Моне, который включал в свои композиции железные дороги и фабрики, символизирующие вторжение индустриального мира. Художники Барбизонской школы такого бы не допустили.
Других импрессионистов, таких как Писсарро и Гюстав Кайботт, больше занимало обновление города. Эта тематика требовала разработки новых методов изображения широких бульваров, общественных садов и больших зданий. Одни художники сосредотачивались на городских пейзажах, другие обращали свой взгляд на горожан.
Резкое увеличение численности населения Парижа после Франко-прусской войны многое обещало новым, подающим надежды художникам – импрессионистам, а позднее и Пабло. Появилось невероятное количество нового материала для изображения сцен городской жизни. Типичным для этих сцен было смешение социальных слоев – характерный процесс в общественной жизни того времени. Дега и Кайботт сосредотачивались на трудовых людях, включая певцов, танцоров, рабочих. Другие художники, например, Берта Моризо и Мэри Кассат, писали представителей привилегированных классов.
В своих работах импрессионисты изображали и новые формы досуга, в том числе театральные развлечения, вспомнить хотя бы картину Кассат 1878 года «Женщина в ложе». Запечатлевали они и сцены в кафе, на публичных концертах, на танцах. Приближаясь к писателям-натуралистам, таким как Эмиль Золя, живописцы фиксировали эпизоды городской жизни – мимолетные, но типичные, подсмотренные ими в реальности. Картины Кайботта 1877 года «Парижская улица. Дождь» и «Дождливый день в Батиньольском квартале» служат примером того, как художники отказывались от сентиментальности и нарочитой повествовательности, заменяя их беспристрастным, объективным взглядом на сиюминутную действительность.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «ЛитРес».
Прочитайте эту книгу целиком, https://www.litres.ru/6883288/?lfrom=569602277 на ЛитРес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.