Первые леди Рима - Фрейзенбрук Аннелиз
-
Название:Первые леди Рима
-
Автор:
-
Жанр:
-
Язык:Русский
-
Издательство:АСТ
-
Страниц:221
-
Рейтинг:
-
Ваша оценка:
Собственно что ведомо нам о том, кем прежде была данная дама, в случае если осуждать по этому белесому слепку? Ибо данный слепок – все, чем мы располагаем…»
Первые леди Рима - Фрейзенбрук Аннелиз читать онлайн бесплатно полную версию книги
Несмотря на вызов, сделанный IV веком семейным традициям Рима, продолжение династии оставалось важной заботой императорских и аристократических родов. Образ императора и его семьи на монетах, в статуях и картинах, в общественном и частном искусстве и архитектуре оставался при Константине и его наследниках таким же вездесущим, как всегда.[836] После победы Константина над Лицинием в 324 году Елена и Фауста были возвышены со статуса nobilissimae feminae (знатнейших женщин) до ранга Август — эту честь продемонстрировали новые римские монеты в согласии с процедурой, принятой для предыдущих женщин императорской фамилии. Монета Елены изображала ее бюст с надписью, голова покрывалась повязкой, усыпанной драгоценными камнями, а реверс монеты изображал аллегорическую женскую фигуру с ребенком на руках под надписью «Securitas Reipublice» («Защита Республики»).[837] Монета Фаусты была похожа по стилю и изображала ее вместе с молодыми мужчинами, аллитеративно обозначенными как Константин II, Констанций II и Констант. Фауста и Константин имели пятерых детей — троих сыновей и двух дочерей (по имени Константина и Елена), родившихся между 316 и началом 320-х годов.[838]
Некоторые из менее официальных жестов, сделанных в честь нового императора и его семьи в провинциях, имели все низкопробные черты современного поклонения высшей власти. Например, найденный в 1992 году в деревушке Хокси в Саффолке тайник с серебром, закопанный в V веке, принес нам необычайную новинку — полую серебряную перечницу. Вращающийся диск для помола дорогой индийской специи изображал императрицу — возможно даже, саму Елену.[839]
Тем не менее имелась серьезная и заслуживающая особого внимания политическая необходимость в облагораживании Константином своей матери. Вслед за объявлением ее Августой по Риму и в других частях империи появились надписи, отмечающие ее под новым титулом. Они напоминали глядящим на ее статуи, что она жена и супруга умершего Констанция Хлора, а также мать и бабушка Константина и его отпрысков. Местные сановники, высекавшие такие надписи, обычно при статуях или дарах, демонстрировали тем самым свою поддержку Константину в его претензиях на легитимность как наследника всей империи и отрицание его потенциальных соперников — сводных братьев от брака Констанция с Феодорой.[840]
Современные эпохе скульптуры и живописные портреты Елены и ее невестки Фаусты трудно идентифицировать, несмотря на попытки сопоставить их с женщинами с панелей расписанных потолков в Трире. С того времени сохранились надписи, которые, вместе с более поздними литературными свидетельствами, говорят, что такие скульптуры существовали — например, на форуме нового столичного города ее сына, Константинополя.[841] Но панели существовали отдельно от тех статуй, и таким образом, нельзя надежно установить какой-то определенный образ; нет уверенности даже в самом знаменитом портрете, считающемся обычно ее изображением, — это голова сидящей статуи в Капитолийском музее, которой когда-то так восхищались, что она стала моделью для портрета матери Наполеона, Летисии Бонапарт, созданного великим итальянским скульптором начала XIX века Кановой; слепок его находится в коллекции Чатсворд-Хаус в Дербишире. Некоторое время скульптуру считали одним из изображений Агриппины — неудачный выбор модели для матери Наполеона, если только она не была более молодой версией; и лишь в 1960-х годах ее переопределили как изображение Елены.[842] Без сомнения, прическа Елены Капитолийской с толстой косой, обернутой вокруг головы, гораздо лучше соответствует стилю, который стал популярным у дам IV века, нежели гроздьям колечек, которыми щеголяли Агриппина Старшая и ее дочь.
Такая неопределенность в идентификации — общая беда женского портрета конца Античности, которые даже больше, чем более ранние портреты их царственных предшественниц, делают акцент на обобщении символов добродетели и гораздо меньше фокусируются на конкретной индивидуальности и физическом сходстве.[843]